Y ha llegado el último día de Celebration VI. El día más corto.
Warwick Davis volvió a tener un panel, pero esta vez en el teatro principal y entrevistado (o moderado) por James Arnold Taylor.
Fue un paseo por toda la carrera artística de Warwick, desde su soñado papel como Wicket (tan sólo tenía once años cuando logró el papel y era un fanático de Star Wars) hasta su serie de televisión con Ricky Gervais: Life's Too Short, tocando a fondo el "documental" que hizo durante el rodaje de ROTJ y a tan temprana edad, llamado Return Of The Ewok, como también Willow y sobre todo sus múltiples papeles en la serie de Harry Potter, donde incluso usando un lightsaber replicó su papel como Profesor Flitwick enseñándole al público como hacer levitar.
Este actor goza de una simpatía y un sentido del humor (británico) excepcional, haciendo reír al público en todo momento casi sin esfuerzo alguno.
Las carcajadas ya no dieron más cuando James Arnold Taylor montó un "Mashup" de la llegada de Vader al inicio de ROTJ, pero interpretado por el mismo Davis, que resultó en un momento hilarante tras otro.
Finalizó su charla arrojando Ewoks de peluche al público y atropellando a James Arnold Taylor con su Segway :D
El cierre de la jornada se hizo en una sala repleta donde se le agradeció a todos los asistentes y a todos quienes hicieron posible el evento además de anunciar que la próxima Celebration será desde el 26 al 28 de julio del 2013 Celebration Europe II en Alemania.
El resto del día quedó para dar una última vuelta por las tiendas (stands), conseguir los últimos autógrafos, sacar las últimas fotos y pensar en todo lo que no se alcanzó a hacer o ver, porque a pesar de haber sido cuatro días no alcanzan para hacer todo, de hecho no hay forma.
Lo que no pude (y si quería) ver por falta de tiempo fue:
- Panel de Anthony Daniels.
- Masters Of Sound, panel de Ben Burtt, Matthew Wood y David Acord.
- Panel de Temuera Morrison
- Algunos talleres de comics, dictados por Jan Duursema, James Luceno, Troy Denning, etc.
- Sesiones de dibujos de varios artistas como Doug Wheatley, Spencer Brinkerhoff, Jan Duursema, etc.
- Retrospectiva de Timoty Zahn
- Panel: Vocal Stars of The Clone Wars
- Panel de Hasbro
- Panel de Lego
- Retrospectiva de Ralph McQuarrie
- Panel de Ben Burtt: In The Cutting Room with Star Wars
Pero a fin de cuentas siempre hay algo que hacer y es imposible pasarlo mal.
El sábado, tercer día de Celebration VI me repetí el panel de Detours para poder ver otros clips (cosa que habían anunciado el día anterior). Y un clip en particular que mostraron es a Vader haciendo un video de propaganda dirigido por un director bajito de apariencia bastante conocida para nosotros, incluyeron a George Lucas en la serie a modo de broma.
Acto seguido terminaron de mostrar el clip y apareció tranquilamente sobre el escenario el mismísimo George Lucas. El teatro casi se viene abajo ya que fue toda una sorpresa, porque se suponía no iba a estar presente en esta Celebration, pero sorpresas siempre hay y nos quedó en claro.
Luego estuve en un panel sobre el futuro de las películas de Star Wars en 3D con el gran Dennis Muren y John Knoll, en una sala acondicionada con sonido digital Lucas style y un proyector 3D, previa entrega de unos anteojos 3D exclusivos de Celebration VI (obvio :D ).
Se mostró el trailer del Episodio II Attack Of The Clones y una previa de unos 30 segundos del Episodio III Revenge Of The Sith.
Dennis y John no sólo contaron como ha sido el proceso de convertir las películas de SW a 3D sino que también lo mostraron y puedo decir que es realmente espectacular. EL mejor efecto 3D que he visto de una película. La sensación de profundidad al final del Episodio II al ver las tropas de clones en formación es realmente impresionante.
¿Por qué este 3D es mejor que todos los que se han visto en el cine incluso en películas filmadas en 3D?
Simple, el 3D que vemos normalmente es una división de los objetos en pantalla dividido en planos y luego se ponen uno tras el otro, pero al final son sólo eso, planos.
En Star Wars el tratamiento de 3D no sólo se hizo de esa manera sino que además se le dió forma y profundidad a cada uno de los elementos de cada toma, tanto los objetos como a los detalles de los rostros, manos, ropas, etc. Un trabajo minucioso que al final crea no sólo planos en 3D sino que imágenes con volumen en 3D, convirtiéndolo en algo lo más real posible.
Ese mismo día fue el gran evento que no hay hombre que no se quiera perder. A las dos de la tarde se llevó a cavo la sesión fotográfica de las Leias en bikini junto a Jabba.
Se reunió una cincuentena de Leias (y dos indeseables "Leios" en bikini D: ). La lucha para poder lograr fotos fue de antología, ni siquiera se podía pasar a verlas, sólo quedaba intentar levantar la cámara lo más alto posible, disparar y esperar lograr una foto entendible. No logré una buena foto, pero algo es algo, juzguen por ustedes mismos.
Luego estuve un rato en el panel de la creación de los seres de la cantina, con Tom Spina, John Berg y Nick Maley.
Lo más destacable es ver la cantidad de cambios que tuvo cada uno de los diseños desde el dibujo de John Mollo, sobre todo cuando todo tenía que ser físico, no existía nada digital.
Los obstáculos que tuvieron al no ser una película con recursos multimillonarios y tener que crear algo creíble y fantástico, como abaratar costos y enfrentar los cambios que el director hacía a última hora.
Algo anecdótico es saber que los nombres de cada personaje de la cantina no fueron creados hasta la década de los 90's por los juegos de rol y/o los juegos de cartas de Decipher, por lo que los nombres que les daban eran prácticamente lo primero que les venía a la mente al ver la máscara o el traje, a veces llegando a ser obvio, gracioso e incluso a veces despectivo.
Antes de caer la noche comenzó el programa doble principal del día. Primero un show del presentador del teatro principal, el actor (de voces) James Arnold Taylor, quien trabaja actualmente en la serie animada de Clone Wars haciendo las voces de Obi-Wan y Plo Koon.
Su show, tipo monólogo consistió en mostrar su trabajo imitando voces de una cantidad de actores impresionante. Un excelente actor de voces, imitador y animador, con un gran simpatía que logra cautivar al público sin mayor esfuerzo.
Seguido fue el turno de entrar al escenario a la actriz Carrie Fisher, quien contó como fue su llegada a Star Wars y lo que hizo durante y entre películas, incluyendo apariciones en Saturday Night Live y el infame especial de Star Wars Hollyday Special, o más conocido como el "Especial del Día de la Vida", donde a mérito de nada se puso a cantar la canción con que finaliza y que ella misma había interpretado hace más de treinta años atrás.
Carrie Fisher a pesar de estar bastante entrada en años y no conservarse muy bien físicamente, tiene un gran sentido del humor e hizo reír al público repetidas veces.
Una cosa es segura, gracias a ella nunca veré el Pit of Carkoon de la misma manera :D
El segundo día de Celebration tuve la oportunidad de seguir conversando con varias de las estrellas de la saga (tanto frente como tras la pantalla), además de asistir a varios de los paneles.
El primero al que asistí ese viernes fue a la de Lucas Arts: Star Wars 1313 y a pesar de los comentarios que existían previos a la charla el número 1313 no tiene relación alguna con la película de George Lucas THX 1138 o con el significado del número cuando se envía por mensaje de texto. 1313 hace referencia a los metros de profundidad (o pies, no recuerdo bien, como estos yankees usan otro tipo de medida es fácil confundir a cualquiera) a la que se encuentran los antros en Coruscant en el que se desarrolla el juego.
Este juego es una mezcla de primera con tercera persona y a pesar de que la gráfica es impresionante, su modo de juego no lo es. Muchos esperabamos un mundo libre por el cual vagar, pero es una historia lineal, donde cada evento gatillará al siguiente sin posibilidades de "alterar la historia" o hacer del juego una nueva experiencia cada vez que se vuelva a jugar desde el principio.
Visualmente recuerda mucho a la saga de Mass Effect.
La historia trata de cazarrecompensas, donde no quisieron dejar claro que era el protagonista (el personaje con el que uno juega), si un cazarrecompensas como tal o tan sólo un principiante, tampoco si es sensible a la fuerza, pero sí será por primera vez un juego de Star Wars que relate todo desde el punto de vista del submundo de los cazarrecompensas y su forma de vida. Lo que si adelantaron es que aparecerán personajes icónicos de la saga.
También se dió a conocer este segundo día la nueva serie animada de Star Wars titulada Detours, de la mano de los productores y creadores de Robot Chicken: Seth Green, Matthew Senreich y Todd Grimes, en el panel titulado: Super-Secret Star Wars Panel.
La serie se desarrolla durante los episodios III y IV y como era de esperarse después de saber sobre sus creadores, es una serie cómica. Los previews que mostraron estaban bastante buenos, cumplían el objetivo de hacer reir, pero no serán para todos los gustos ya que los fanáticos más fundamentalistas es muy probable que lo encuentren una aberración o una idiotez, cuando el único objetivo de esta nueva serie es hacer reir.
La trama gira en torno a la construcción de la Death Star, pero cómo hacer para que nadie advierta que están construyendo una base/arma espacial del tamaño de una luna, el Imperio crea una fachada regando el rumor de que están construyendo el mall más grande de la galaxia.
El Imperio también comienza su expansión reclutando soldados a través de videos de propaganda como se hacía en los Estados Unidos durante la Segunda Guerra Mundial, pero a cargo de Darth Vader.
También veremos a una adolescente Princesa Leia acostumbrada a tenerlo todo, es una Princesa ¿no?
Han Solo y Chewbacca también aparecen y como se ganan la vida, pero más que nada como es su vida juntos, donde los muestran casi como pareja.
Max Rebo también tienen su momento de fama, ya que en este universo de Star Wars es una mega estrella de la música, una suerte de Gene Simmons, incluso a parte de ser estrella de la música es empresario y tiene su propia cadena de restaurantes y merchandising.
La estética de Detours recuerda mucho las figuras "superdiformers", pero está bien logrado al ser estilo cartoon, sobre todo si la intención es burlarse y hacer reir.
Para la presentación estuvieron también presente escritores y productores de la serie además de uno de los actores de las voces, el conocido actor Donald Faison, quien se hizo famoso por su rol de Turk en la serie de televisión Scrubs.
Luego fue el turno del panel de Warwick Davis, donde habló desde su experiencia en Return Of The Jedi hasta su nueva serie de televisión Life's Too Short, pasando por sus actuaciones en la serie de películas de Harry Potter y sobre todo en Willow, donde se mostró por primera vez una escena cortada del film que hasta el mismo Davis reconocíó nunca antes haberla visto, recuerda perfectamente haberla filmado pero no visto.
También habló (aprovechando de promocionar) su libro biográfico Size Matters Not.
Después estuve en el panel de los héroes anónimos de Star Wars, los Modelmakers, quienes hicieron las maquetas, stop motion animation, sets e incluso algunos trajes y máscaras para la trilogía clásica (también trabajaron en las precuelas, pero la charla estuvo plenamente enfocada en la trilogía clásica). Me refiero a John Berg, Bill George y Lorne Peterson (moderado por Pablo Hidalgo, a la derecha de la foto).
Contaron como fue la forma de trabajo en el equipo, la elección de materiales, como llegaron a los diseños finales desde los prototipos basados en las ilustraciones de Ralph McQuarrie, que siginificó hacer stop motion animation en esa época, como trabajaron la pirotecnia y como era el ambiente en el workshop.
Sin duda fue uno de mis paneles favoritos porque hay muchas cosas que contaron de las que no se sabe en absoluto, o porque no fueron debidamente documentadas o porque simplemente a nadie le interesó adentrarse tanto como para escribir al respecto. Libros sobre la materia hay muchos, pero siempre hablan de lo mismo y evitan caer en tecnicismos o ser demasiado específicos.
El mejor libro que ha salido en la materia es el de Lorne Peterson Sculping a Galaxy, que justamante habla sobre lo que se trató le panel, con la gracia de que también se pudo apreciar el punto de vista de otros dos Master Modelmakers.
Entrando en la noche llegó el turno de uno de los highlights de Celebration VI, Mark Hamill.
Conocido por su excelente sentido del humor, su incapacidad de quedarse en silencio y su devoción por los fans, han hecho de Mark Hamill uno de los favoritos fuera de la pantalla, además de ser el Joker (El Guasón) de Batman en la serie animada desde hace casi veinte años, incluyendo además los juegos de video como Arkham Asylum y Arkham City.
La charla fue un recorrido por su carrera, desde sus horribles inicios en películas malas hasta su último trabajo como actor en el film Sushi Girl, paseándose por todo lo que a Star Wars se refiere, incluyendo a los Muppets y sobre todo a Batman, donde el clímax de la noche llegó cuando hizo el Eulogy del Joker, un monólogo que dejó a todos aplaudiendo de pie, ya que se lo sabía de memoria y lo interpretó de manera impecable, incluso mejor que como salió en la versión animada.
En el primer día de Celebration VI se nota de inmediato que el tiempo vale oro.
Primero para quienes quieren comprar las exclusividades que se agotan rápidamente en cuanto abren las puertas y para las filas de quienes quieren un autógrafo con alguna estrella, sino que también para alcanzar a ver cada charla, donde hay varias simultáneamente y hay muchas veces que sacrificar una para poder asistir a la otra.
Entre charla y charla es poco el tiempo que queda para todo lo demás, como incluso para sólo vagar y sacar fotos.
Durante este día de apertura pude ver en el escenario a tres Bobas (Jeremy Bulloch, Dickey Beer y Daniel Logan) contando anécdotas y compartiendo sus experiencias filmando.
También de como dos puppeteers (titiriteros) terminaron haciéndose conocidos encarnando personajes en pantalla (Mike Quinn y Tim Rose).
Y por su puesto, la gran estrella del día fue el actor inglés Ian McDiarmid, quien por primera vez asiste a una Celebration y comparte con los fanáticos contando como fue para él formar parte de Star Wars.
Ya hablaré de lo que ellos contaron sobre el escenario en entradas posteriores, como también de lo que pude conversar con Mike Quinn, Garrik Hagon, Lorne Peterson, Dickey Beer, Daniel Logan y Temuera Morrison.
También de las replicas y juguetes exclusivos de CVI y los que saldrán a futuro.
Creo que la gran sorpresa del primer día, fue la premier de "Star Wars In 60 Minutes". Una representación hecha por una decena de actores de la saga completa (incluso con el bonus del Especial del día de la vida), con una mínima cantidad de props. Una presentación ultra resumida de las seis películas, ágil y altamente hilarante.
Ya se había presentado durante la CV pero bajo el nombre de "Star Wars in 30 Minutes" ya que para entonces sólo hacían la presentación de la trilogía clásica, ahora es la saga completa.
También incluyeron un segundo bonus de: "Star Wars Saga in 30 Seconds".
Y a comenzado la celebración la tarde de hoy con la Exclusive Merchandising Preview Party, donde sólo algunos tuvimos la suerte de participar y poder tener accesos a todas las exclusividades del evento, el día anterior antes de que arrasen con todo y no quede nada.
También se pudo ver ciertas cosas que vendrán durante el evento, algunos de los stands y el set donde los fans podrán tomarse fotos, que esta vez es doble. A la izquierda el Palacio de Jabba (más bien el trono de Jabba y) y a la derecha parte del interior de la Cantina.
A una de las entradas figura una Death Star I (Estrella de la Muerte I) inflable de una dimensión considerable, probablemente seis metros de diámetro (más o menos).
En la otra entrada vuelve a hacer su aparición el AT-AT que se convirtió en icono de Celebration V al ser autografiada en una de sus piernas por el mismísimo George Lucas.
Entre los asistentes a esta inauguración no oficial figuraron los creadores de la serie Robot Chicken, Seth Green y Matthew Senreich, además del dueño del Rancho Obi-Wan, Steve Sandsweet, quienes se pasearon vitrineando y comprando como otro fan más.
Mañana jueves 23, comienza todo con bombos y platillos ¡nos vemos!
En entradas pasadas conocimos la figura original de Boba Fett que fabricó Kenner en 1979 y su origen en el corto animado antes de aparecer en la gran pantalla.
Este personaje tuvo su escasa participación durante la trilogía clásica, en las películas The Empire StrikesBack (El Imperio Contraataca) y Return Of The Jedi (El Regreso del Jedi), pero lo suficientemente efectiva para que la trama funcionara y lo catapultara al nivel de personaje de culto.
El actor inglés Jeremy Bulloch tuvo la suerte de obtener el rol y que a pesar de haber participado en más de ochenta películas (muchas en papeles ultra secundarios), incluyendo varias de James Bond 007 (pero sólo figura en los créditos de una, Octopussy) y siete capítulos de Doctor Who (1965-1974), siempre es recordado por este personaje, a pesar de que nadie vió su rostro como Boba Fett.
A consecuencia de eso y aunque siga actuando, es y será siempre recordado como el Boba Fett, incluso no niega vivir de ese pequeño papel de "cinco minutos" en pantalla, apareciendo en cuanto evento y convención se haga alrededor del mundo (ya que le pagan por ir, no es por amor al arte), en donde también cobra por tener una foto con él y obtener su firma.
Jeremy Bulloch también interpretó otros papeles dentro de la saga a modo de cameo, como en el Episodio III: Revenge Of The Sith al figurar como Captain Jeremoch Colton y en la misma Empire Strikes Back, donde aparece en una misma escena con su alter ego, pero esta vez como un oficial Imperial llamado: Lt. Sheckil, quien figura escoltando a la Princesa Leia cuando se llevan a Han Solo en carbonita.
Lo que no todos saben, es que no fue la única persona que personificó a Boba Fett en la trilogía clásica, de hecho se necesitó de cuatro personas para el rol. El mismo Jeremy Bulloch, un doble de riesgo llamado Dickey Beer, el actor John Morton (para rellenar una escena que no pudo filmar Bulloch, hecho que revisamos en la entrada anterior del blog) y para la voz (las únicas cuatro o cinco líneas de Boba Fett) al veterano actor Jason Wingreen.
Dickey Beer es un doble de riesgo bastante conocido en Hollywood, también trabaja como "Stunt Coordinator" e incluso como director de segunda unidad.
Como doble de riesgo figura una gran lista en su currículum, con películas como: Terminator 3, Indiana Jones and The Temple Of Doom (El Templo de la Perdición), Indianan Jones and The Last Crusade (La Última Cruzada), 007 Never Say Never Again (Nunca Digas Nunca Jamás), Superman III, Total Recall (El Vengador de Futuro), Rambo III, Empire of the Sun (El Imperio del Sol), A Bridge Too Far (Un Puente Demasiado Lejos), Henry V (Henrique V), Dune, Top Secret, Supergirl, Krull, An American Werewolf In London (Un Lobo Americano en Londres), Starship Troopers, entre muchas otras, pero particularmente la que nos interesa: Return Of The Jedi (El Regreso del Jedi).
Dickey Beer fue prácticamente elstunt (doble de acción) de ROTJ, interpretando más de un personaje y haciendo de doble de acción de todos los roles protagónicos (habían tres más, pero no hicieron nunca de dobles de los actores protagónicos excepto por la doble de Leia).
Es así como vemos a Beer aparecer sólo en pantalla y luchando contra sí mismo en más de un momento durante la pelea sobre el Sarlacc. Hizo de doble de Luke Skywalker, Han Solo y sobre todo de Boba Fett. De hecho, es él quien sale en casi todo momento en la batalla del "Gran Pozo de Carkoon" (Great Pit of Carkoon), Bulloch sólo aparece como Boba Fett en el interior de la barcaza de Jabba, desde ahí en adelante es sólo Dickey Beer, quien es el responsable de precipitarse en las fauces del Sarlacc.
Su trabajo en ROTJ no terminó ahí, además interpretó personajes memorables (a pesar de figurar segundos en pantalla) como: Barada, uno de los soldados rebeldes en Endor (más tarde fue bautizado como Sergeant Junkin por parte de la empresa Decipher en sus juegos de cartas), diversos roles de soldado imperial (Biker Scout y Stormtrooper), el Weequay que "cae" del skiff y técnicamente cualquier personaje que cayera desde una gran altura.
Asi que ya saben, si van a una firma de autógrafos de Jeremy Bulloch no le lleven una foto donde salga Boba Fett durante la batalla sobre el Sarlacc, por que no es él :-)
Dack Ralter es un personaje secundario en la película The Empire Strikes Back, más conocido como el copiloto de Luke durante la batalla de Hoth.
Durante una de las últimas colecciones de AF's que Hasbro a sacado de Star Wars, la Vintage Collection (desde el 2010 hasta la fecha) que se caracteriza por sacar figuras nuevas (ya sea por un esculpido nuevo, nuevas articulaciones, pintura y/o nuevos accesorios) en cartones estilo vintage de la colección del 77 hasta el 85, se incluyó finalmente a este personaje.
La línea Vintage Collection ha incluido no sólo figuras que saliero entre los años 1978 a 1985, también figuras nuevas de la trilogía clásica y de la nueva (Ep I, II, III) en el mismo formato.
El trabajo está bien logrado por las articulaciones actuales, el resto del trabajo no es gran cosa ya que es prácticamente una mezcla entre dos versiones de pilotos rebeldes que se habían ya sacado al mercado con anterioridad (Wes Janson y Kesin Ommis de los packs Evolution: Rebel Pilot Legacy I y II), lo único que se le agregó es una cabeza nueva con el casco pintado tal como el personaje.
El personje de Dack Ralter fue encarnado por el actor John Morton quien no sólo hizo ese pequeño papel en la película, también tuvo que reemplazar a otro actor para filmar una escena que casi todos le atribuyen a Jeremy Bulloch.
La foto que ven abajo, muestra a Boba Fett interpretado por John Morton y no por Jeremy Bulloch, quien no pudo filmar en esa oportunidad por encontrarse en otro lugar haciendo un trabajo. De hecho, se rumorea que esa escena fue filmada tiempo después que el rodaje ya había finalizado.
Así, sin que muchos lo supieran, John Morton es uno más que integra la familia Fett y estará en Celebration VI.
